RTL2 - Pop-Rock Collection
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Retrouvez désormais tous les épisodes de Pop Rock Collection dans le podcast émission, Pop Rock Collection
"Sara" se trouve sur la face B du single "Tusk" de Fleetwood Mac, mais la vraie et longue version morceau de 6 minutes et 26 secondes figure en cinquième position sur la face 1 du disque 1 de l'album "Tusk" sorti le 12 octobre 1979. Mais de quoi parle ce titre titre ? De l'amour incontestablement. Stevie Nicks a déclaré dans une interview radio dans les années 90 que cette chanson faisait référence à une amie qui avait épousé Mick Fleetwood, ce que Fleetwood a confirmé en 2014. Pour chaque titre, les explications peuvent diverger en fonction de l'humeur, du moment. En effet Stevie Nicks a connu du monde dans sa vie dont Don Henley, membre fondateur du groupe américain The Eagles. Ils ont eu une relation, et de déclarer "Si nous avions eu une fille nous l'aurions prénommée Sara, c'est un prénom spécial". Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Bob Dylan a déclaré au milieu des années 80 que "Just Like A Woman" a été écrit fin novembre 1965, il se pourrait plus probablement que l'affaire se soit conclue aux Columbia Music Row Studios de Nashville lors de son enregistrement le 8 mars 1966. La musique est confiée au fidèle Al Kooper, et comme à son habitude Bob Dylan sort ses images gravées dans le temps, mais à qui pense-t-il dans ce texte ? A Joan Baez qu'il vient de quitter lors d'une tournée anglaise ? Plus certainement le sujet de "Just Like A Woman" fait référence à Edie Sedgwick, une muse rencontrée au Chelsea Hotel sur la 23e rue à New York. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
En 2017 Francis Zégut a rencontré Axel Bauer à un concert. Un artiste qu'il avait eu le plaisir de programmer avec "Cargo de nuit" en 1980 dans l'émission "Poste restante" de Jean Bernard Hebey, puis qu'il a croisé quelques années plus tard dans l'emblématique club parisien le Bus Palladium. Le tour bus de l'artiste est garé à côté de la scène, il en descend au moment où il passe devant. Quelques poncifs sont échangés "Hey Axel comment vas-tu ?" "Ça va et toi ?" "Je suis en convalescence, on m'a enlevé un rein suite à une tumeur !" "De quel côté" me demande t'il ? "Droit" Et de répondre "moi aussi, un mois avant toi", en montrant ses cicatrices. Il avait alors demandé à l'animateur de RTL2 de ne pas en parler, mais il l'a évoqué depuis la sortie de "C'est malin" extrait de son nouvel album "Radio Londres". Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
En 1987 lorsque "Joe le taxi" inonde les radios, Vanessa Paradis n'a que quatorze ans et c'est son premier titre. Il ne lui faudra que trois mois pour atteindre la première place des ventes en France. Et ce succès transforme la jeune chanteuse en un phénomène de société que l'on adore ou que l'on déteste. Si Vanessa Paradis a chanté cette chanson, c'est en partie grâce à son oncle. Un oncle qui en habitué du show biz, appelle son ami Franck Langolff pour lui parler de sa nièce et de son incroyable potentiel. Franck Langolff deviendra le compositeur de Joe le Taxi et les paroles seront signées Étienne Roda-Gil, l'auteur de nombreux succès de Julien Clerc. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
On retrouve "Under the Bridge" sur l'album "Blood Sugar Sex Magik", le cinquième album studio des Red Hot Chili Peppers sorti en 1991. Un disque enregistré avec le producteur Rick Rubin dans un vieux manoir sur les hauteurs de Los Angeles aménagé en studio pour l'occasion. Après "Give It Away" le premier single issu de l'album, le groupe n'imagine pas une seule seconde que "Under the Bridge" convienne pour être le deuxième single du disque. Pour eux le morceau est trop mou. Mais c'est le public qui va les convaincre en reprenant le morceau en chœur à un concert. "Under the Bridge" sort le 10 mars 1992 et entre directement à la deuxième place du Billboard Hot 100 du Top 50 des États-Unis et relance dans la foulée les ventes de "Blood Sugar Sex Magik". Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
"Wonderwall" fait partie de l'album "(What's the Story) Morning Glory?" des frères Gallagher, sorti en octobre 1995. Un des albums les plus vendus de l'histoire avec près de 22 millions d'exemplaires. Si on a cru pendant longtemps que Noel Gallagher, le guitariste du groupe, s'était inspiré de sa relation avec Meg Matthews, sa future femme de l'époque, pour composer cette chanson, l'info a été démentie par Noel lui même, qui a précisé que la chanson ne parlait pas d'elle mais d'un ami imaginaire. C'est selon lui, la presse qui aurait inventé cette histoire. C'est l'album "Wonderwall Music" de George Harrison qui a inspiré le nom de la chanson, mais Liam Gallagher a déclaré que le mot "Wonderwall" ne signifie pas quelque chose en particulier c'était juste un beau mot pour eux. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
"Showbiz" le premier album de Muse sort en 1999. Et c'est sur cet album que l'on va retrouver la chanson "Unintended". Le cinquième et dernier extrait du disque. Un titre qui va très bien marcher puisqu'il culminera à la 20ᵉ place du Top 50 anglais. Matthew Bellamy explique que cette chanson a été écrite en studio. "Après une conversation avec cette fille que j'ai eue au téléphone. Le titre "Unintended" (qui signifie involontaire en français), fait référence à tous ces sentiments que j'ai ressenti à ce moment là et que je ne maîtrisait pas du tout. Ce morceau, ces sentiments venaient de nulle part" Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Nous sommes en juin 85. Renaud sur son septième album. Il écrit un texte qui parle de son enfance. Et cette chanson qu'il trouve très personnelle, même trop. Il décide dans un premier temps de ne pas la mettre dans son album. Mais le soir même, il la fait écouter au téléphone à sa femme qui l'adore. Alors, pour le convaincre de l'enregistrer, elle lui dit que s'il ne la met pas sur le disque.. elle le quitte ! "Mistral gagnant", c'était le nom d'une ancienne confiserie des années 70, disparu bien avant l'enregistrement de la chanson. C'était un bonbon qui se présentait dans un petit sachet vert. A l'intérieur, il y avait une poudre sucrée parfumée. Ça pétille sur la langue. Et si vous tombiez sur un sachet ou il était écrit "gagnant" à l'intérieur, vous aviez le droit de l'échanger contre un autre bonbon gratuit. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
En 1979, le groupe sort "I Was Made for Lovin' You", inspiré par "Miss You" un autre titre célèbre des Rolling Stones sorti deux ans plus tôt. Car si les années 70 c'est évidemment le punk, c'est aussi et surtout le disco. Avec ce titre le groupe veut prouver au monde entier que pour un groupe de hard rock comme eux c'est facile d'écrire une chanson disco. Et pour ne pas rater son coup, Paul Stanley, le leader du groupe fait appel à Desmond Child, un prolifique auteur de chansons et au producteur, Vini Poncia. Et ça marche, il s'en vendra plus d'un million d'exemplaires. Le titre deviendra même un incontournable du groupe en concert. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
"Yesterday" des Beatles est la chanson la plus reprise de tous les temps. Cette chanson comptabilise plus de 3000 reprises. Elle fait partie des titres les plus joués par les radios du monde entier, dont RTL2. Si la chanson est co-signée John Lennon et Paul McCartney (c'est une promesse que les deux leaders du groupe se sont faites à leurs début) elle est bien l'œuvre de Paul McCartney seul. C'est d'ailleurs le premier enregistrement officiel du groupe à être joué par un seul de ses membres. Paul McCartney y chante et joue de la guitare accompagné seulement par un quatuor à cordes. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
"Just Like Heaven" figure sur l'album "Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me" de The Cure sorti en 1987. Mais cette chanson a une saveur particulière pour nous, les Français. Car dans sa version instrumentale, elle a servi de générique à l'émission de télévision française "Les Enfants du rock", une émission culte créé par Pierre Lescure et présentée notamment par Philippe Manoeuvre tous les samedis soir sur Antenne 2. C'était très malin de la part de Robert Smith, le génial et excentrique chanteur du groupe d'offrir ce morceau à une émission de télé, parce qu'en 1987, bien évidemment, il n'y a pas Internet. Mais la télévision, elle est présente dans tous les salons et toute la jeunesse française connaît son générique et veut donc se procurer le single et l'album quelques mois plus tard. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
On retrouve "Cendrillon" sur l'album "Dure Limite" le 4e album de Téléphone sorti en 1982, et c'est l'une des rares chansons à avoir été à la fois composée, écrite et chantée par Louis Bertignac. La chanson raconte l'histoire d'une jeune femme à 3 périodes de sa vie. Cette chanson trouve toujours un écho au XXIe siècle, elle reste le titre le plus écouté de Téléphone sur les plus grandes plateformes d'écoute en ligne. A travers cette chanson, le groupe Téléphone dénonce l'alcoolisme et la consommation de drogue. La chanson met aussi en exergue la peur de l'être humain de vieillir... Une réalité bien loin des contes de fées... Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Dès qu'on entend, "Don't Stop Me Now" de Queen on se sent bien. C'est Freddie Mercury qui a écrit cette chanson (paroles et musique) à Montreux, en Suisse. Et comme il le dit lui même dans la chanson, il se sent imparable, "il flotte dans l'extase comme un tigre défiant les lois de la gravité et un voyage à la vitesse de la lumière" Une chanson définitivement stimulante. Et si cette chanson a connu le succès la science nous explique pourquoi. Un chercheur en neurosciences a conclu que si le tube de Queen, arrive en tête du classement des chansons des 50 dernières années qui mettent de plus de bonne humeur dans nos vies c'est parce que le titre provoque notamment un tempo de 150 battements de cœur par minute, avec des notes dans la tonalité majeure, ce qui fait de lui un titre définitivement imparable. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Le 20 mai 2000 les Red Hot Chili Peppers sortent "Californication". Les Californiens retrouvent John Frusciante, le guitariste qui était parti parce qu'il avait du mal à supporter le succès du groupe. Tellement mal qu'il était tombé dans la drogue. Mais en 1998 John Frusciante renaît de ses cendres et réintègre le groupe. Anthony Kiedis a écrit le texte. Il y est question de l'industrie américaine du divertissement qui place le sexe, l'argent, la célébrité et la violence au centre de tout. Mais y a un problème, il faut trouver la musique. C'est lors d'une session de travail plusieurs semaines après, que ce riff de guitare sort de nulle part. Anthony Kiedis sait immédiatement que ça deviendra "Californication". Une chanson à part. Chaque mercredi, les animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Nous sommes en novembre 1980. Le chanteur charismatique du groupe Australien a été retrouvé mort à Londres en février. Les frères Young, Angus & Malcolm, fondateurs du groupe envisagent un temps de jeter l'éponge. Finalement, ils décident de continuer l'aventure AC/DC. Mais il leur faut un nouveau chanteur. C'est Brian Johnson qui est retenu. "Hells Bells" est le 1er morceau de "Back in Black", cet album à la pochette noire en signe de deuil. Le nom de Bon Scott n'est jamais prononcé, mais la pochette de l'album et cette chanson en ouverture avec cette cloche inquiétante laisse peu de place au doute. Brian Johnson passe son baptême du feu même si les fans le bouderont un peu au départ. C'est un peu plus tard qu'ils l'adopteront définitivement. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Nous sommes le 17 février 2003. The White Stripes publie "Seven Nation Army", le 1er extrait de Elephant, 4e album du duo. 7 notes toutes simples inscrites pour toujours dans l'histoire du rock. Et c'est bien une guitare et pas une basse qui joue ce riff connu jusqu'au fond de l'univers. C'est une bonne vieille "gratte" semi acoustique des années 50, branchée sur une pédale d'effets qui donne ce son de basse. Avec "Seven Nation Army", Jack et Meg White vont définitivement entrer dans le panthéon du rock et sortir d'un quasi-anonymat. C'est lors d'une tournée en janvier 2002 que Jack va trouver ce riff. Une fois la chanson en boite, The White Stripes vont devoir batailler pour la sortir en single. Pas un cheveu de la tête du label n'a vu le potentiel de "Seven Nation Army" qui deviendra un hymne de Stade. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Nous sommes le 21 mars 1983. U2 publie "Sunday Bloody Sunday", 3e extrait de l'album War sorti seulement 3 semaines plus tôt. C'est un des titres les plus célèbres du quatuor Irlandais : un morceau emblématique issu d'un album qui l'est tout autant et qui sera pour Bono, le chanteur du groupe, la véritable naissance de U2. La chanson fait allusion entre autre au dimanche 30 janvier 1972 à Derry où 14 personnes sont tuées par les troupes britanniques lors d'une marche pacifique. 28 autres seront blessées. Une tragédie dans l'histoire irlandaise qui en a affronté beaucoup. Le sujet est brûlant. U2 l'a dans ses veines et il ne s'agit pas de prendre parti. Ni pour les catholiques nationalistes irlandais, ni pour les protestants unionistes britanniques. "Sunday Bloody Sunday" est une ode à la paix. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Nous sommes le 1er février 2017. Imagine Dragons publie Believer, le 1er single d'"Evolve", le 3e album du groupe. Après "Demons" ou "Radioactive", le groupe poursuit son escalade mondiale des charts avec ce morceau percutant à plus d'un titre. "Believer" est un morceau de bravoure, il demande au chanteur du groupe, Dan Reynolds, beaucoup d'énergie, d'honnêteté et d'abnégation. Cet homme, de 30 ans à l'époque, ne dissimule rien de ses failles. Au contraire, il les expose dans l'idée (non pas de se plaindre) mais de venir en aide à celles et ceux qui pourraient souffrir des mêmes maux que lui. Et ce titre résume ce combat. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Nous sommes le 20 avril 1992. Metallica décide de publier un quatrième extrait du "Black Album" sorti 8 mois plus tôt. C'est "Nothing Else Matters", une ballade, composition assez inhabituelle pour le groupe. Mais d'où sort cette petite merveille pop rock ? De la tête de James Hetfield, le chanteur et guitariste de Metallica. Lui-même est assez étonné de laisser passer quelque chose d'aussi personnel. Dans les paroles il nous raconte une relation à distance, celle qu'il entretenait avec sa copine de l'époque alors que lui était en tournée avec son groupe. Un texte particulièrement intime donc. Au final, on a une mélodie et un texte assez éloigné de l'univers du groupe de Heavy Metal californien. Et pourtant, quand Lars Ulrich le batteur du groupe tombe dessus un peu par hasard il dit "Hey ! C'est bien ça !" Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours. -
Gimme Shelter, le morceau qui ouvre "Let It Bleed", le huitième album du groupe sorti le 5 décembre 1969 est pour Francis Zégut son titre préféré des Rolling Stones. L'inspiration est venue à Keith Richards en assistant à une simple scène de rue à Londres où une foule de gens cherchait à se réfugier d'une pluie torrentielle. ("Gimme Shelter", en français "donnez moi un abri"). Le titre devient très vite l'incarnation d'un désenchantement à la fin des années soixante, matérialisé par mai 68, les manifestations contre la guerre du Vietnam. Le chanteur des Rolling Stones a même dit de ce titre en 1995 "C'était un peu une chanson sur la fin du monde". Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
"Should I Stay or Should I Go" (en français : dois-je rester ou partir ?) est une chanson écrite en 1981 par The Clash, sur l'album "Combat Rock". Le single devient en 1991, une décennie après sa sortie originale, la seule chanson du groupe à atteindre la première place des charts. Et ce, grâce à une publicité ! La chanson, qui a la particularité d'être en anglais et en espagnol, a été écrite par le guitariste du groupe Mick Jones. Mais si c'est bien lui qui chante en anglais, les voix qui lui répondent en espagnol sont celles de Joe Strummer et du chanteur texan Joe Ely. Petit soucis néanmoins, ils ne maitrisaient pas la langue. L'ingénieur du son portoricain appelera alors sa mère équatorienne. Et c'est ainsi que les Clash arriveront à traduire les paroles dans un espagnol approximatif. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Le 3 décembre 1971, Deep Purple pose ses valises à Montreux, en Suisse. Le groupe veut utiliser le casino de la ville pour enregistrer son prochain disque. Et pour ce faire ils veulent utiliser un studio mobile. Mais le lendemain de leur arrivée sur place Frank Zappa donne un concert au casino avec son groupe, les Mothers of Inventions. Et tout va bien jusqu'à ce qu'un spectateur a la mauvaise idée de tirer avec un pistolet de détresse dans le plafond. Le 4 décembre 1971, le Casino et le studio Mobile sont détruits par les flammes. Deep Purple n'a plus de studio. Le groupe sera finalement relogés au Grand Hotel où il finiront leur album "Machine Head" en 2 semaines. Parmi ses titres, la maquette intitulée "Title #1" devient "Smoke on the Water". Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Au début de sa carrière Joe Jackson connaît divers stades dans son évolution musicale. Durant les années 1970, sa musique est très rock, influencée à partir de 1976 par les vagues punk, new-wave et ska. Et puis en 1981, il opère un virage artistique et enregistre un album en hommage aux plus grands compositeurs de jazz. A l'intérieur de "Night and Day", le 5e album de l'artiste sorti en 1982 on retrouve "Steppin' Out". Un titre qui sera un des plus gros succès du chanteur, atteignant la sixième place aux États-Unis et classé Top 10 en Angleterre. La chanson raconte l'excitation d'une ville la nuit, elle décrit diverses rencontres. L'auditeur est emmené dans un voyage en taxi à travers Manhattan, le chanteur ayant écrit et enregistré son album dans une ancienne loge maçonnique à New York. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Si c'est l'un des plus gros succès du groupe, "Call Me" ne se trouve sur aucun des albums de Blondie. A la base, c'est une commande pour la bande originale du film "American Gigolo". Le titre sort en 1980. Un genre d'OVNI qui réalise la prouesse de sonner rock et disco à la fois. On le décrira même à sa sortie comme un morceau "dance rock". le célèbre producteur Giorgio Moroder présente au groupe une démo avec une instru et leur demande d'écrire les paroles et la mélodie. Debbie Harry écrit les paroles en quelques heures la chanson est ensuite enregistrée par le groupe, puis produite par Giorgio Moroder. Pour la petite histoire, on y parle de prostitution. Debbie chante ce qu'aurait pu dire le héros du film. Un trentenaire beau et ténébreux, qui loue ses charmes à des dames dans le besoin. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
Hard-Fi est un groupe anglais, formé en 2003. Il a souvent été comparé aux Clash, mais déclare qu'il est aussi fortement influencé par la musique soul et dance. Les paroles de Hard-Fi sont principalement basées sur la vie de la classe ouvrière, le groupe lui-même venant de banlieue. Hard-Fi c'est 3 albums studios, un best of et un live. L'album qui nous intéresse dans cet épisode est "Stars of CCTV", le 1er opus du groupe sorti en 2005. Un album acclamé par la critique, et nominé pour le Mercury Prize et deux Brit Awards. A l'intérieur de cet album il y a un titre qu'Alexis affectionne particulièrement, "Hard To Beat". Une histoire d'amour pleine de fanfaronnades masculines et d'émerveillement devant la ville où ils évoluent tous les jours. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
"Rehab" sort en octobre 2006 et se glisse immédiatement dans le top 10 des ventes en Angleterre. C'est la seule chanson de la carrière d'Amy Winehouse à avoir fait une telle performance commerciale. Mais "Rehab", c'est aussi le fruit d'une rencontre avec le producteur Mark Ronson. Il a raconté à la BBC qu'une semaine après sa rencontre, Amy Winehouse était au plus mal. Il lui avait alors proposé une cure de désintoxication, ce à quoi elle lui avait répondu "No, no, no", comme dans la chanson. Si, quand elle sort, la chanson est un carton mondial, quelques années plus tard, cette chanson résonnera forcément différemment. Le 23 juillet 2011, à 15h54, Amy Winehouse sera retrouvée morte dans son appartement dans le quartier de Camden à Londres. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
On trouve "Maybe Tomorrow" sur "You Gotta Go There to Come Back", le 4e album de Stereophonics sorti en 2003, Une chanson qui a ses fans célèbres, comme l'acteur George Clooney ou encore le joueur de football Wayne Rooney. Ce dernier a fait les beaux jours de Manchester United. Le titre écrit et produit par Kelly Jones est en quelque sorte une chanson personnelle qui évoque l'évolution et le changement de quelqu'un au fil des années et des évènements qui surgissent dans la vie, tel que le divorce, le sexe, la drogue, l'alcool ou encore les disputes. Kelly jones déclare ne pouvoir écrire, que sur ce qu'il vit et rajoute : "La vie consiste à faire des erreurs et à en tirer des leçons, à se connaître et à devenir une meilleure personne". Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
"Alive" de Pearl Jam sort en 1991, extrait de leur premier album, "Ten". Ce sera l'un des disques les plus importants de l'ère grunge, en partie grâce à ce morceau. Un titre pas banal, composé avant que le groupe ne se rencontre. En 1990, le guitariste Stone Gossard compose la musique d'une chanson intitulée "Dollar Short" pour son groupe Mother Love Bone. Mais le leader meurt d'une overdose, ce qui conduit Gossard et le bassiste Jeff Ament à se chercher un nouveau groupe. Ils enregistrent une demo dans l'espoir de trouver un batteur et un chanteur. Eddie Vedder met la main sur la démo. Inspiré il commence a écrire quelques paroles et enregistre sa voix sur la cassette avant de la renvoyer. Dès qu'Ament et Gossard entendent cette voix, ils decident de l'inviter à Seattle et c'est comme ca que Pearl Jam est né. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
On retrouve "Dirty Work" sur "Can't Buy a Thrill" le premier album De Steely Dan sorti en 1972. Un album écrit par Donald Fagen et Walter Becker et enregistré à Los Angeles. Les paroles de la chanson décrivent une liaison entre un homme et une femme mariée, les auteurs la décrivent comme une "chanson de dégoût de soi". L'homme reconnaît que la femme l'utilise, que cette relation est sans issue mais il est trop amoureux pour mettre fin a cette histoire. C'est David Palmer, ex-membre du groupe qui chante le titre. Donald Fagen ne voulant pas l'interpréter car au départ lui et son complice Walter Becker ne voulaient même pas l'inclure sur l'album, mais les dirigeants de la maison de disque voulaient des titres plus conventionnels et ont donc insisté pour que "Dirty Work" fasse partie de l'album. Dans "Pop Rock Collection", les animatrices et animateurs de RTL2, vous emmènent dans les coulisses des plus grand titres pop-rock qui vous accompagnent depuis toujours.
