

Die größte Gefahr für die Menschheit ist vielleicht Kurzsichtigkeit, so die Konzeptkünstlerin Katie Paterson. Sie befasst sich mit der Tiefenzeit, einem Konzept, das die Geschichte der Erde über einen Zeitraum von Jahrmillionen beschreibt. In diesem anregenden Vortrag führt sie uns durch ihre Kunst – eine Telefonverbindung zu einem schmelzenden Gletscher, Karten von sterbenden Sternen – und stellt ihr neuestes Projekt vor: die Zukunftsbibliothek, ein Raum im Wald mit Manuskripten namhafter Schriftsteller, die nicht vor dem Jahr 2114 veröffentlicht oder gelesen werden sollen.


In dieser atemberaubenden Spoken-Word-Performance, feiert die Poetin und freiheitsgestaltende Futuristin Naima Penniman die Wunder der Natur und die menschliche Verbindung zu ihr. "Ich frage mich, ob diie Morgenröte manchmal über den Sonnenaufgang debattiert." sagt sie.


Der vegane Koch (und Chefkoch bei TED Countdown Summit) Derek Sarno macht es sich zur Aufgabe, die Kraft der Pflanzen zu entfesseln und nahrhafte Speisen aus Pilzen und Gemüse herzustellen, die sowohl durch Konsistenz als auch Geschmack punkten - und die gut für unseren Planeten sind. Er serviert kreative Inspiration zum Kochen und erzählt, wie seine persönliche Geschichte ihn dazu brachte, fantastische Speisen frei von Tierleid zu kreieren.


Die Grafikjournalistin Wendy MacNaughton lädt dazu ein, sich zu besinnen und die Welt um sich herum zu betrachten. Sie zeigt, wie das Zeichnen eine menschliche und authentische Verbindung schaffen kann. Sind Sie bereit, das auszuprobieren? Schnappen Sie sich einen Stift und begleiten Sie MacNaughton durch diesen unterhaltsamen Vortrag. "Zeichnen ist hinsehen, und hinsehen ist lieben", sagt sie.


Mit Dokumentarfilmen, die Überlebende von Trauma zeigen, sorgt TED Fellow Almudena Toral dafür, dass unsichtbare seelische Narben gesehen werden. Sie teilt die herzzerreißende Geschichte von Adayanci Pérez, einem sechsjährigen Mädchen aus Guatemala, das aufgrund ihrer Begegnung mit der US-Einwanderungsbehörde an einer posttraumatischen Belastungsstörung leidet. Ein kraftvoller Aufruf, Personen, die zum Schweigen gebracht wurden, eine Stimme zu geben -- und Druck auf die Regierungen auszuüben, ihre Vorgehensweisen zu ändern.


Eine neue Art von öffentlichem Raum, maßgeschneidert für Gemeinschaften, die Hoffnung und Wunder brauchen. Künstler und TED Fellow Matthew Mazzotta führt uns durch die USA, teilt herrliche Projekte, die Orten erfrischen, gemeinsame Unterhaltung ermutigen und Möglichkeit und Sinnhaftigkeit in der Umgebung wieder entzünden.


Wie sieht es im Geist einer Maschine aus? Inspiriert von der architektonischen Vision des futuristischen Los Angeles in "Blade Runner" lässt Medienkünstler Refik Anadol in den Kollaborationen seines Studios mit Architekten, Datenforschern, Neurowissenschaftlern, Musikern und anderen Kunst mit künstlicher Intelligenz verschmelzen. Werden Sie Zeuge außerweltlicher Installationen, die Sie vielleicht sogar die Zukunft von Technologie und Kreativität neu denken lassen.


Während er prägende Momente seines Lebens reflektiert, geht Schauspieler Ethan Hawke der Frage nach, wie mutiger Selbstausdruck Heilungsprozesse und die Verbindung mit anderen Menschen fördert -- und lädt Sie ein, Ihre eigene, ungezügelte Kreativität zu entdecken. „Es gibt keinen Pfad, bis man ihn beschreitet“, sagt er.


Durch die Integration von Kunst und Kreativität in die Pflege älterer Menschen hilft die Gerontologin Anne Basting Familien dabei, wieder eine Beziehung zu geliebten Menschen mit Demenz herzustellen. In diesem bewegenden Vortrag erzählt sie, wie das Stellen "schöner Fragen" - Fragen, auf die es keine richtige oder falsche Antwort gibt - einen gemeinsamen Weg der Entdeckung, der Phantasie und des Staunens eröffnet. "Wenn wir Kreativität in die Pflege einfließen lassen können, können die Pflegerinnen und Pfleger zur Bedeutungsgebung einladen", sagt Basting. " Dann kann die Pflege, die so oft mit Verlust verbunden ist, auch generativ werden".


In einem Vortrag, der Ihre Sichtweisen verändern könnte, stellt Designerin und Künstlerin Jiabao Li konzeptuelle Projekte vor, die die Verwurzelung von Vorurteilen der digitalen Medien entlarven. Angefangen bei einem Helm, der eine "Rot-Allergie" auslöst, bis hin zu einem Browser-Plug-In, das Internetinhalte auf eine unerwartete Weise filtert, decken Lis Kreationen auf, wie die Technologie auf unsere Wahrnehmung der Realität einwirkt.


Manchmal haben kleine Dinge eine große Wirkung. Ihre Forschung zu Bienen in städtischer Umgebung, die überleben, indem sie zwischen kleinen Flecken Natur navigieren, inspirierte Ökologin Amanda Schochet MICRO aufzubauen. MICRO ist ein Netzwerk aus tragbaren Wissenschaftsmuseen in der Größe eines Getränkeautomats. Lernen Sie wie diese winzigen Museen in Bibliotheken, Gmeindezentren, Transportknotenpunkten und anderswo verteilt werden, um der Öffentlichkeit einen besseren Zugang zur Wissenschaft zu geben.


"Eine politische Karikatur ist ein Freiheitsbarometer", sagt Rayma Suprani, die aus ihrem Heimatland Venezuela wegen regierungskritischer Werke verbannt wurde. "Deshalb hassen Diktatoren Karikaturisten." In ihrem Vortrag voller Highlights ihrer Schimpfkarriere gegen den Totalitarismus, untersucht sie, wie Karikaturen der Gesellschaft einen Spiegel vorhalten und verborgene Wahrheiten enthüllen. Außerdem diskutiert sie, warum sie trotz hoher persönlicher Kosten weiter zeichnet. (Auf Spanisch mit konsekutiver englischer Übersetzung)


Der Technomagier Marco Tempest führt einen Schwarm kleiner, summender Flugmaschinen an und inszeniert eine "Cyber-Illusion", die uns fragen lässt: War das Wissenschaft oder Magie?


In ihrem visuell beeindruckenden Videospiel "Sea of Solitude" ("Meer der Einsamkeit") zeigt die Künstlerin Cornelia Geppert, wie der Kampf gegen die "Monster" der Einsamkeit und der Selbstzweifel uns helfen kann, Komplexität und Probleme der psychischen Gesundheit besser zu bewältigen.


In diesem lebhaften Gespräch und Auftritt gibt die Künstlerin und TED-Mitglied Amma Y. Ghartey-Tagoe Kootin einen kleinen Einblick in ihr bevorstehendes Musical "Auf Buffalo". Gestützt auf Archivmaterial der Panamerikanischen Ausstellung 1901, einer Weltausstellung in Buffalo, New York, untersucht die Show die widersprüchliche Darstellungen schwarzer Identität, die auf der Austellung ausgestellt wurden. Dabei werden beunruhigende Parallelen zwischen der amerikanischen Gesellschaft zur Jahrhundertwende und heute beleuchtet. Sind wir alle noch ein Teil der Show?


Inspiriert von der Natur entwirft der Architekt Ma Yansong atemberaubende Gebäude, die sich von der kastenförmigen Symmetrie so vieler moderner Städte lösen. Sein überschwängliches und anmutendes Werk -- von einem Paar gekrümmter Wolkenkratzer, die miteinander "tanzen" zu einem Opernhaus, das wie ein schneebedeckter Berg aussieht -- zeigt uns die Schönheit der Architektur abseits der Norm.


Modedesigner können die Kultur zu verändern -- Becca McCharen-Tran nutzt ihre Bühne, um die enggefasste Definition von Schönheit zu erweitern. McCharen-Tran erzählt von Höhepunkten ihrer Arbeit, diskutiert die Inspiration für ihre normüberschreitenden Designs und zeigt, wie sie Schönheit in allen Formen feiert. Sie sagt: "Ich möchte, dass der Verbraucher weiß, es ist nicht Ihr Körper, der sich ändern muss -- es ist die Kleidung"


In einer urkomischen, vollständig improvisierten Rede, nimmt der Improvisations-Meister Anthony Veneziale die TED Bühne ein, für einen wirklich einzigartigen Vortrag. Mit einem vom Publikum vorgeschlagenen Thema ("Auf Intimität stoßen") und ein paar Folien ausgestattet, die er noch nie vorher gesehen hat, gestaltet Veneziale eine Meditation vom Schnittpunkt der Liebe, Sprache und ... Avocados?


Joseph Gordon-Levitt bekommt dank seiner Schauspielkarriere mehr Aufmerksamkeit als andere. Aber als die sozialen Medien im letzten Jahrzehnt explodierten, wurde er wie wir alle abhängig – der Versuch, mehr Follower und Likes zu bekommen, hinterließ bei ihm das Gefühl, unzulänglich und weniger kreativ zu sein. In einem erfrischend ehrlichen Vortrag legt er offen, wie das öffentlichkeitsorientierte Geschäftsmodell großer Tech-Firmen unsere Kreativität beeinflusst, und weist auf ein viel machtvolleres Gefühl hin, als nach Aufmerksamkeit zu streben: Aufmerksamkeit zu schenken.


Wie haben antike Zivilisationen es geschafft, massive Steine zu bewegen, um Stonehenge, die Pyramiden oder die Statuen der Osterinsel zu errichten? In diesem kurzen, spannenden Vortrag enthüllt Brandon Clifford die architektonischen Geheimnisse der Vergangenheit und zeigt, wie wir diese genialen Techniken nutzen können um für die Zukunft zu bauen. "In einer Ära, in der wir Gebäude planen, die 30 oder vielleicht 60 Jahre halten, würde ich zu gerne lernen, wie man etwas erschafft, das für die Ewigkeit fasziniert.", so Clifford.


"Das Universum hat das Gedicht bereits geschrieben, dass du schreiben wolltest", sagt Sarah Kay, ihren Freund dem Dichter Kaveth Akbar zitierend. Mit der Darstellung "Ein Vogel aus Vögeln" zeigt sie uns wo und wie sie die Dichtkunst findet. ( Kay ist auch die Gastgeberin des TED-Podcasts "Sincerely, X" zu hören auf der Luminary podcast app auf luminary.link/ted)


Am Anfang steht eine Skizze. Daraus entsteht ein über lebensgroßes visuelles Kunstwerk, eine Inszenierung von Gemeinschaftsgefühl und Verbundenheit. Die berühmte Künstlerin und Designerin Es Devlin nimmt uns mit auf eine Reise durch ihr Werk. Sie zeigt uns faszinierende Bühnenskulpturen, die sie für Beyoncé, Adele, Kanye West, U2 und andere geschaffen hat, und gewährt Einblick in ihren Entwurf für die kommende Weltausstellung in Dubai 2020.


Was braucht es um die Grenzen der Architektur neu zu interpretieren? Einige Antworten gibt uns Débora Mesa Molina auf ihrer atemberaubenden, visuellen Reise durch ihre Arbeit, indem sie uns Konstruktionen aus unbeachteten Materialien, und unkonventionellen Methoden zeigt -- sogar Elemente aus den Eingeweiden der Erde. "Die Welt um uns herum ist eine unerschöpfliche Quelle der Inspiration, wenn wir neugierig genug sind, unter die Oberfläche der Dinge zu schauen", sagt sie.


Wie entscheidet Hollywood darüber, welche Geschichten auf der Leinwand erzählt werden? Allzu oft ist es ein Gruppendenken mit engen Vorstellungen darüber, was sich an den Kinokassen verkaufen lässt. Als Produzent erlebte Franklin Leonhard, dass zu viele großartige Drehbücher niemals umgesetzt wurden, da sie nicht ins Schema F passten. Deshalb startete er die "Black List", eine anonyme E-Mail mit seinen Lieblingsdrehbüchern und fragte: "Warum machen wir eigentlich nicht diese Filme?" Erfahren Sie mehr über die Entstehung einiger Ihrer Lieblingsfilme durch die faszinierenden Einblicke eines Insiders des Filmgeschäfts.


Fotografin und TED Fellow Isadora Kosofsky ist eine Chronisten von Liebe, Verlust und Einsamkeit. In diesem Vortrag, teilt sie Fotos von den vier Jahren, in denen sie das Leben eines älteren Liebes-Trios -- und zeigt, was sie uns über die universelle Suche Identität und Zugehörigkeit lehren können.


Die Schriftstellerin und Aktivistin Asali DeVan Ecclesiastes begeistert auf der Bühne mit einem stimmungsvollen Gedicht über Hoffnung, Wahrheit und den Raum zwischen dem, was wir sind und wer wir sein wollen.


Wie wird eine Stadt zur "Musikstadt"? Die Publizistin Elizabeth Cawein erklärt, wie eine prosperierende Musikszene eine Stadt glücklicher und gesunder macht, und stellt diverse Ideen vor, wie man die Musikszene in der eigenen Stadt stärken und die Welt für ihre Talente begeistern kann.


In diesem kurzen Vortrag erzählt Bildkünstler Dread Scott die Geschichte zu einer seiner am stärksten grenzüberschreitenden Kunstinstallation, die nationale Aufmerksamkeit auf sich zog für ihre kontroverse Nutzung der amerikanischen Flagge und die zu einem bahnbrechenden Fall um den Ersten Zusatzartikel im Obersten Gerichtshof führte.


Ohne es zu merken, beherrschen wir fließend die Sprache der Bilder, sagt der Zeichner Christoph Niemann. In seinem bezaubernden Vortrag, voll von geistreichen, wunderlichen Zeichnungen, nimmt Niemann uns auf eine herrliche visuelle Reise mit, die zeigt, wie Künstler in unsere Gefühle und Gedanken eindringen -- und all das ohne Worte.


Der interdisziplinäre Künstler und TED-Fellow Paul Rucker entblößt das Vermächtnis des systemischen Rassismus der USA. Als Sammler von Gegenständen aus der Geschichte der Sklaverei -- von Brandeisen und Handschellen bis hin zu Postkarten, die Lynchmorde zeigen -- konnte Rucker jedoch keine unbeschädigte Ku-Klux-Klan-Robe für seine Sammlung finden und begann daher, sie selbst herzustellen. Das Resultat: auffällige Gewänder aus sonst unüblichen Stoffen wie Kente, Tarnstoff oder Seide, die das Normalwerden des systemischen Rassismus in den USA kritisch anmahnen. "Wenn wir gemeinsam als Nation diese Objekte betrachten und sie als Teil unserer Geschichte verstehen, finden wir einen Weg, wie sie ihre Macht über uns verlieren", so Rucker. (Hinweis: Dieser Vortrag enthält verstörendes Bildmaterial.)