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Partagez, avec deux spécialistes, les anecdotes de la vie de cette icône du rock, les endroits où il a vécu, les bars où il a commencé à chanter, l’univers qui a forgé sa personnalité, qui l’a inspiré et qui l’inspire encore aujourd’hui. De Freehold, symbole de l’Amérique profonde à New York, la ville de la démesure, en passant par Asbury Park, au bord de l’océan Atlantique, vivez une expérience unique grâce à Classic 21 et les Voyages Copine. Retrouvez le programme détaillé et toutes les informations pour les réservations de ce voyage sur le site de notre partenaire : https://www.voyages-copine.be/
C’est un LP vraiment exceptionnel. Tout d’abord, à cause des circonstances dramatiques dans lesquelles il a été conçu et produit. Mais aussi grâce à sa couverture iconique – et bien entendu, grâce à la qualité des morceaux qui y figurent. ''Eat A Peach'' sera la dernière collaboration du guitariste Duane Allman qui décédera tragiquement d’un accident de moto durant l’enregistrement. En guise d’hommage les membres restants tentent de terminer l’album qui était en chantier. Ce dernier à la singularité de présenter, à la fois, des titres studio mais aussi des morceaux lives enregistrés, en mars 1971, au fameux ''Fillmore East''. Le 11 novembre 1972, le bassiste Berry Oakley se tuera lui aussi sur sa machine à seulement quelques pâtés de maisons du lieu de la tragédie de Duane.
Le soir du réveillon, Pierre Lorand et Jean-Paul Smismans en direct pour les dernières heures de l’année et vous souhaiter le meilleur pour l’année 2022 qui s’amorce. Ils proposent les meilleurs titres produits depuis la naissance du Rock’n’Roll en 1951, sur base d’un classement que vous avez établi cet été. Bonne Année !
D’abord publié sans ''A Horse With No Name’’, enregistré un mois plus tard, c’est grâce à ce morceau que le groupe devient la nouvelle sensation musicale. Le LP est réédité pour y inclure le tube mondial et sera classé 1er au Billboard 200. Contrairement à son nom, America vient d’Angleterre ! En effet, Gerry Beckley, Dan Peek et Dewey Bunnell, sont les fils de militaires américains stationnés sur la base du Bushey Park au sud-ouest de Londres, c’est là qu’ils se lient d’amitié et fondent le groupe.
David Bowie revient en mode plus pop, mais tout aussi inspiré, une tentative de toucher un public plus large. Malgré la présence de futurs énormes classiques tels que "Changes" et "Life on Mars", ''Hunky Dory'' passe à nouveau inaperçu. Bien entendu, ces titres seront redécouverts, avec délices, quelques mois plus tard, suite au véritable raz-de-marée engendré par la 'Ziggy Mania', l’âge d’or de Ziggy Stardust, une rock star extraterrestre imaginée pour la scène. Grâce à ce personnage déjanté et à l’énorme promotion qui est organisée autour de sa personne, Bowie arrive enfin à conquérir les foules…
Le nouvel album du projet parallèle du leader de Depeche Mode, ''Imposter'' de Dave Gahan and Soulsavers, est sorti en novembre dernier. Et qui de mieux pour en parler que Dave Gahan lui-même ? Découvrez l'interview exclusive qu'il a accordée à notre animateur Dominique Ragheb. Il s’agit d’un disque de 12 reprises, dont une première, "Metal heart", nous avait déjà été proposée récemment suivie de "The Dark End Of The Street", un titre écrit par Chips Moman et Dan Penn en 1966, qui avait déjà été réinterprété par Aretha Franklin, Dolly Parton, Elvis Costello et Frank Black. Dave Gahan y ajoute une touche plus bluesy avec son collaborateur de longue date Rich Machin. Diffusion le mercredi 15 décembre dans Lunch Around The Clock.
Ce jeudi 2 décembre dans Tempo, Fanny Gillard recevait la chanteuse JJ Wilde en direct dans nos studios pour une interview et un set acoustique exclusifs ! JJ Wilde, première femme en 25 ans à gagner dans la catégorie "Album Rock de l’Année" aux annuels Juno Awards du Canada avec son premier album ''Ruthless’’, nous est arrivée cette année avec un nouvel EP intitulé ''Wilde’’.
Après deux LP plutôt expérimentaux dans les années 60, ''Wonderwall Music'' et ''Electronic Sound'', George Harrison revient en novembre 1970 avec son premier album post-Beatles : "All Things Must Pass". Véritable chef-d’œuvre, ce triple album comporte de superbes titres tels que "My Sweet Lord" succès mondial, "Wah Wah", la plage titulaire ou encore le somptueux "Isn’t It A Pity".
Enregistré en six mois au Hansa Studio à Berlin et au Windmill Lane à Dublin, ''Achtung Baby'' est produit à nouveau par Daniel Lanois et Brian Eno. U2 tourne radicalement le dos au son qui avait fait son succès et publie un album intégrant influences rock alternatif, musique industrielle et dance électro. Les cinq singles extraits seront tous des succès dans les charts à travers la planète : ''The Fly'', ''Mysterious Ways'', ''Even Better Than the Real Thing'', ''Who’s Gonna Ride Your Wild Horses'' et surtout ''One'', devenu l’un des morceaux les plus célèbres de U2. L’album s’est vendu à près de 19 millions d’exemplaires dans le monde et a remporté un Grammy Award en 1993 pour la ''meilleure performance rock par un duo ou un groupe''.
Tony Stratton-Smith, le boss de Charisma, loue durant l’été 1971 une demeure à Crowborough dans le Sussex, pour que les musiciens puissent composer dans un environnement bucolique, détachés des contraintes de la ville. Ils entrent au studio Trident à la fin août et John Anthony, leur producteur, va structurer leurs nouvelles compositions. Le son général de l’album est très différent de celui du précédent. A sa sortie, ''Nursery Cryme'' passe relativement inaperçu en Grande-Bretagne mais se vend très bien en Belgique et surtout en Italie. C’est en 2013 pour que l’album sera certifié disque d’argent en Angleterre avec seulement 60.000 disques vendus. La pochette du disque est une nouvelle fois réalisée par Paul Whitehead, le graphiste qui, à l’époque, collabore avec le label Charisma. Il a également illustré les pochettes des albums de Van der Graaf Generator.
Après le ''Led Zeppelin III'' sur lequel on retrouvait pas mal de titres plus acoustiques et folk, Led Zeppelin nous propose un LP absolument excellent qui débute avec deux véritables bombes musicales de suite : "Black Dog" et "Rock’n’Roll". C’est également sur ''Led Zeppelin IV'' que l’on retrouve l’inoubliable "Stairway To Heaven", classique absolu de la formation. Enregistré à la campagne, dans l’ambiance mystique d’Headley Grange, ce chef-d’œuvre est à classer dans le TOP 10 des meilleurs albums de l’histoire du rock.
''Meddle'' suit d’un an la sortie d’”Atom Heart Mother”, un album particulièrement 'osé' et 'aventureux' de la carrière du groupe. Enregistré entre les mois de janvier et août 1971, ''Meddle'' nous donne déjà un aperçu de ce qui sera le son du célèbre ''Dark Side of The Moon'' qui suivra un peu moins de 2 ans plus tard. La face B est occupée par un seul morceau : le magnifique ''Echoes''.
Le quatorzième album studio du groupe britannique sort le 28 octobre 1991. Enregistré dans leur studio d’enregistrement privé The Farm dans le Surrey, de mars à septembre de la même année, il est le dernier avec Phil Collins aux commandes, ce dernier désirant poursuivre ses projets solos à plein temps. ''We Can’t Dance'' fut un succès commercial pour Genesis au niveau mondial. Il est devenu leur cinquième album consécutif n° 1 au Royaume-Uni et n° 4 aux États-Unis dont six morceaux seront publiés en singles, parmi ceux-ci "No Son of Mine" et "I Can’t Dance".
Après une période très difficile à Verviers, la salle du Spirit of 66 a enfin rouvert ses portes. En raison des inondations, la salle de Francis Géron a dû être rénovée pour continuer ses activités. Classic 21 a eu l’honneur d’organiser l’événement qui marquait la réouverture de la célèbre salle verviétoise. Walter De Paduwa a retracé l’histoire du Spirit of 66 et accueillait le guitariste Jacques Stotzem – habitué des lieux – pour une session exclusive juste avant le concert de Boogie Beasts qui dévoilait sur scène quelques titres de son nouvel album Love Me Some.
1991, le grunge explose et l’aventure des Red Hot, elle, menace d’imploser. C’est que depuis 4 disques, le groupe mené par Anthony Kiedis ne jouit toujours que d’un succès très confidentiel. Les Red Hot Chili Peppers signent chez Warner Bros et enregistrent dans ''The Mansion'', une maison située à Laurel Canyon. Le résultat final est annoncé par le single ''Give it Away''. L’album se verra sacré disque d’or aux Etats-Unis et s’écoulera à près de 15 millions d’exemplaires dans le monde. Séquence diffusée en aout 2006.
Kurt Cobain écrit et compose à lui seul, quasiment, tous les morceaux de l’album. Nirvana rentre en studio en avril 1990, grâce aux conseils et à l’aide de producteur Butch Vig ainsi qu’au mixage de l’ingénieur du son Andy Wallace, le groupe va réussir à trouver un son, certes plus commercial, mais surtout accessible à un plus large public. ''Nevermind’’ est l’un de plus grands albums des années 90 et va réellement définir le paysage musical d’une décennie. Ce sera aussi l’album qui va propulser Nirvana du stade de groupe underground à celui de superstar du rock et faire de Kurt Cobain, un mythe. Edité par le label DGC Records, il s’est vendu à plus de 30 millions d’exemplaires dans le monde depuis sa sortie. Le tube ''Smells Like Teen Spirit’’ reste un symbole du rock auprès des nouvelles générations. Séquence enregistrée en 2006.
Avec le diptyque ''Use Your Illusion I and II'', Axl Rose nourrit le rêve de titres taillées sur mesure pour que ses Guns N’Roses puissent enflammer les stades et les charts. Le fait de sortir les deux disques en même temps permettra au groupe d'en vendre un demi-million d'exemplaires dans les deux heures après leur mise en place. Ces deux disques (qui, pour certains auraient peut-être eu intérêt à être condensés en un seul en enlevant les titres plus faibles) ont surtout amené la preuve que le métal était soluble dans le mainstream au prix de certaines concessions. Séquence du 17/08/2012.
Si, il s’agit bel et bien du 5e LP du groupe, on peut aussi le considérer comme le deuxième de l’époque 'classique’ de Deep Purple, celle du line-up qui reste aujourd’hui le plus célèbre : Ian Gillan (chant), Ritchie Blackmore (guitare), Roger Glover (basse), Jon Lord (claviers) et Ian Paice (batterie). "Fireball" suit d’un peu plus d’un an le précédent album "In Rock". Si ce dernier est novateur, notamment par son ‘son’ très dur, agressif (mais on ne peut plus efficace), il est aussi homogène, la plupart des titres proposent le même style musical, un hard rock sans concession. Beaucoup plus diversifié, sur "Fireball", le groupe va proposer à ses fans une palette plus étendue de genres musicaux. En effet, certains titres évoqueront le rock progressif "Fools", d’autres le folk rock "Anyone’s Daughter" et l’on retrouvera également quelques titres purement rock’n’roll, comme, par exemple, le célèbre "Strange Kind Of Woman" ou encore "Demon’s Eye". Séquence enregistrée en 2006
Enregistré au mois de juillet 1971 dans le studio aménagé dans sa maison à Tittenhurst Park en Angleterre, à Abbey Road Studios et au Record Plant à New York, l’album produit avec Phil Spector et Yoko Ono, publié par Apple Records, sort le 9 septembre 1971. Devenu un 'classique' grâce à des titres comme ''Jealous Guy'', ''Give Me Some Truth'', ''How Do You Sleep'' et "Imagine" qui est sans conteste le morceau le plus célèbre de la carrière solo de John Lennon. Manifeste politique aux accents anarchistes pour certains, complainte sympathiquement utopiste pour d’autres, "Imagine" est en tout cas devenu un hymne, désigné troisième plus grande chanson de tous les temps en 2004 par le magazine Rolling Stone et reste, aujourd’hui, encore l’un des morceaux les plus connus au monde. Séquence enregistrée en 2007.
Le groupe entre aux London Bridge Studios, en mars 1991, sous la direction du producteur Rick Parashar. L’enregistrement de ''Ten'' ne durera qu’un mois, l'album s'intitule ainsi à cause du numéro du maillot du joueur de basket américain Mookie Blaylock. Sorti le 27 août 1991 sur le label Epic, le succès est quasi-immédiat et sera l’un des plus emblématiques de la longue carrière de Pearl Jam, cet autre groupe de Seattle séduit le public rock en masse. En 2003, ''Ten'' est classé 207e par le magazine Rolling Stone sur la liste des 500 plus grands albums de tous les temps.
Charlie Watts, le batteur des Rolling Stones, nous a quittés mais laisse derrière lui une série d’enregistrements et de prestations mémorables de l’histoire des Stones et tout simplement de l’histoire du rock. Retour sur quelques moments choisis issu d’une immense carrière.
“Exile On Main Street” est le digne successeur de l’album “Sticky Fingers” sorti un an plus tôt. Enregistré en grande partie dans le Sud de la France dans un somptueuse propriété qui appartenait alors au guitariste Keith Richards, "Exile On Main Street" contient de nombreuses petites perles telles que "Sweet Virginia", "Tumbling Dice" ou encore "Shine A Light".
En 1973, l'inspiration du groupe commence à fléchir, Mick Jagger se concentrant sur sa célébrité et Keith Richards s’enfonçant dans sa dépendance à l’héroïne. Ils restent populaires mais les critiques se font de plus en plus incisives à leur encontre. ‘’Goats Head Soup'' connait un immense succès grâce à la ballade ''Angie''. Il est enregistré à Kingston, Londres et Los Angeles. La tournée européenne qui promeut l'album reste l'une des meilleures de leur carrière. Malgré son succès commercial, l’album est aujourd’hui moins considéré que ''Let It Bleed'' , ''Sticky Fingers'' ou ''Exile On Main Street''.
Publié en juin de la même année, le ''Sergent Pepper’s Lonely Heart Club Band'' des Beatles influencera les musiciens mais le résultat ne sera pas à la hauteur. Le LP, enregistré aux Olympic Studios de Londres dans des circonstances difficiles, sera qualifié de "complètement nul" par Keith Richards. L'ambiance au sein du groupe s'est détériorée et la créativité n’est pas spécialement au rendez-vous. De plus : Mick Jagger, Keith Richards et Brian Jones, en pleins déboires avec la justice, sont lâchés par Andrew Oldham, leur producteur. Malgré une cohorte d’invités prestigieux, dont John Lennon et Paul McCartney, l'album sera considéré comme un total fiasco. Le temps d’un morceau, Bill Wyman prendra la place de Mick Jagger au chant pour ''In Another Land'' qu’il a composé. La pochette 3D est signée Michael Cooper.
Sur ''Some Girls'', on retrouve un Keith Richards en pleine forme après quelques années plutôt difficiles passées dans les tribunaux pour des problèmes relatifs à la drogue. Jagger et Charlie Watts sont – à cette époque très intéressés par les sonorités disco et punk même si Richards, lui, trouve cela plutôt surfait. Cependant, le groupe trouve ici un terrain d’entente et nous livre un excellent album de cette fin des années 70. C’est aussi sur ''Some Girls'' que figure le grand classique ''Miss You''.
''Beggars Banquet’’ va marquer un retour aux racines rock, blues, voir même country des Stones après l'expérience psychédélique de ''Their Satanic Majesties Request’’, le groupe propose un nouvel album 100% Rolling Stones particulièrement sur ''Salt of the Heart’’ et ''No Expectation’’. Ils entrent le 17 mars 1968 aux Olympic Studios à Londres pour enregistrer. Produit par Jimmy Miller, ''Beggars Banquet’’ sera le dernier album des Rolling Stones sur lequel la participation de Brian Jones est encore importante. En effet, en plus d'assurer la guitare, Brian Jones jouera de l'harmonica sur 3 titres avant son éviction du groupe, et sa disparition tragique. ''Sympathy for the Devil’’ témoigne de l'influence de Marianne Faithfull sur Mick Jagger.
Entièrement écrit par Mick Jagger et Keith Richards, Brian Jones y apporte des sonorités inhabituelles avec l’ajout de cithare sur ''Paint It Black'', de dulcimer à la ballade ''Lady Jane'' et de marimba sur ''Under My Thumbs'' en réponse au psychédélique ''Revolver'' édité la même année par les Beatles et imprégné de musique indienne. Grâce à la sortie de l'album ''Aftermath'', les Stones vont confirmer leur statut de superstar internationale qu'ils ont acquis depuis plus d'un an.
Altamont marque la fin des swinging sixties, le rêve était terminé. La manifestation musicale, organisée par les Rolling Stones, s'est déroulée en décembre 69 sur le circuit automobile d'Altamont en Californie du nord, aux États-Unis, devant 500.000 spectateurs. Santana, Jefferson Airplane, Flying Burrito Brothers, ainsi que Crosby, Stills, Nash and Young, et bien évidement les Rolling Stones sont à l'affiche de l'événement qui a été filmé et monté dans le documentaire ''Gimme Shelter''. L’idée de faire une sorte de Woodstock sur la côte Ouest tournera au cauchemar. Le bilan du festival se soldera par l’assassinat d’un jeune noir, la noyade d’un homme sous LSD tombé dans un canal d’irrigation, la mort de deux jeunes gens écrasés par un chauffard, naissance de deux bébés et 400.000$ de dégâts matériels.
Sorti en août 1971, il suit deux très bons albums : "Tommy" et le "Live at Leeds" en public. Enregistré avec la complicité du producteur Glyn Johns, reconnu pour son travail aux côtés des Stones, de Led Zeppelin ou encore des Beatles, "Who’s Next" est composé de grands classiques tels que "Baba O’Riley", "Won’t Get Fooled Again", qui connaitront tous deux une seconde jeunesse il y a quelques années grâce à la série TV américaine "Les Experts'', mais également "Behind Blue Eyes" ou encore "Bargain".
Sorti le 13 août 1991, il est rapidement surnommé le ''Black Album'' de par sa couverture sombre. Les musiciens continuent leur lancée vers la célébrité, ils optent pour des compositions plus courtes et moins complexes. Le ''Black Album'' est resté numéro un des charts partout dans le monde pendant plusieurs semaines et s’est vendu à plus de 15 millions de copies. Le groupe remporte plusieurs prix. ''Enter Sandman’’ devient l’un des morceaux préférés du public et les musiciens innovent en ajoutant une ballade à leur registre,’’Nothing Else Matters’’, qui deviendra un classique du groupe. Avec ce’’Black Album’’, Metallica s’inscrit dans le monde heavy metal comme la figure de proue du genre.
